睽違三年，《奧術》（Arcane）第二季（也是最終季），近日已於Netflix全部上映。角色有血有肉，故事設計、影像與音樂均極為迷人。若還深陷時間循環無法脫身，不妨向原聲帶尋求慰藉。
〈Enemy〉（《英雄聯盟：奧術》動畫歌曲）| 官方MV
《奧術》的故事舞台，由上城「皮爾托福」（Piltover）和底城「佐恩」（Zaun）所組成。整個《奧術》宇宙規模浩大、潛力無窮，藏在劇情與畫面的許多細節和彩蛋說也說不盡，我想從我最喜愛的角色凱特琳・吉拉曼恩（Caitlyn Kiramman），以及她與菲艾（Vi）之間的關係，作為窺看故事宇宙的一個入口。
Piltover
Zaun
⚙️ 圓形的意象：上城與底城的二元對照
神話學家坎伯認為圓是人類最偉大的基本意象。他也提到，當魔術師要耍魔術時，會擺個圓圈把自己「框」起來。圓的意象貫穿了《奧術》史詩。《奧術》片頭的機械唱盤、隨處可見的蒸汽龐克世界轉動的齒輪部件、海克斯科技具象化的核心，以及角色的世界觀，在在暗示外在世界的設定與內在精神結構的連結。
片頭轉動的機械唱盤
我傾向這樣理解「奧術」，奧術是魔法天賦，也是科學技術，二者能結合，既具物質性可做器物的運用，也隸屬精神世界，如驅動世界的意念。完美的圓不可名狀，但人類以二元對立的方式思考（你／我、這個／那個、善／惡、真／假），經驗構成了我們體驗的世界本質。上城皮爾托福和底城佐恩，無論是貧富階級、建築形式、人物稟賦、畫面色調，即是一組表現強烈二元特性的現世對照。
圓是完美的理想，也凸顯置於現實世界的人類肉身永遠不可能達到完美。我們只能於循環不止的時間裡表現「完整」的某些側面，並試圖趨於完整，也在過程之中歷經不完美必然帶來的衝突與痛苦。不管覺察或未覺察，主動或被動，我們如何信仰（理想）、如何做出決定（現實），都不能脫離此一框架。《奧術》可據此簡要分成三種路線，也梳理了第二季的主要劇情線：維克特（Viktor）的「榮光進化」、吉茵珂絲（Jinx）的破壞與死亡的驅力，以及凱特琳・吉拉曼恩與菲艾的生之掙扎。
🧠 維克特與傑西：完美理想的虛無之境
維克特的肢體缺陷、源自下城的身分所構成的生活經歷，推動傾向「超越」的選擇。「榮光進化」是不再受侷限的向上追求，不僅是重新用雙腳奔跑，當維克特遁入精神世界，實體已不復存在，所有心靈統而為一，世界沒有衝突，也不再更新。那是維克特所認為趨於完美的理想，然而當傑西・塔利斯（Jayce Talis）穿越了時空抵達無限的未來時，他所目擊的不過是一個陰鬱而死亡的深淵，傑西以肉身實存的疼痛（摔下深淵、摔斷了腿），再重新一步步攀緣、喘著大氣回到現實，揭示沒有期待的未來既疏離又陰森恐怖。
💣 吉茵珂絲與伊莎：內在混亂的辯證與斷裂
吉茵珂絲，「Jinx」一字本就是「厄運」之意，怯懦又笨拙的爆爆（Powder）歷經了眾多不幸而成為吉茵珂絲，固然殘酷，卻也彷彿是保留了兒童不顧後果、肆無忌憚取樂的那一面。吉茵珂絲坐困監牢，幻覺裡的希爾科（Silco）說道，「殺人是個循環」，吉茵珂絲與希爾科的對話，可說實際是吉茵珂絲內在的辯證歷程。以言語約定承諾、立下誓言，或是建立世界規則，種種指稱「我們」的作為，同時也是劃下界線的「排除」，把「不是我們」的那些全都畫在線外；而一己侷限的視野所劃定的身分之別，也成為了自我的監牢。
不言語的伊莎（Isha）闖入吉茵珂絲的世界。伊莎是佐恩的孤兒，沒有歸屬也不從屬於任何系統，象徵挽救純真的最後一線，是吉茵珂絲有機會重新檢視世界的濾鏡。失去伊莎，促使吉茵珂絲看見了不可避免的區隔、消除非我族類的行徑，終究不過是原地踏步的循環。自我的監牢，只有自我可以打破，沒有所謂更好的可能、更好的版本，領悟了這一點，吉茵珂絲選擇終結一切，也使她站在榮光進化共同體的對立面。
吉茵珂絲散開的髮辮
🔍 延伸註解：關於吉茵珂絲散開的髮辮
頭髮在文化人類學與神話中常象徵魔力、生命力、身分、靈性與社會規訓的界線。在這個畫面裡，吉茵珂絲仰躺於地，長長的藍色髮辮如水波般向外輻射，構築出一個彷彿自我封閉的圓形場域。這不僅是一個構圖上的選擇，也像是心理創傷回溯的「神聖空間」。
辮髮本是秩序與控制的象徵，如今全然鬆散，象徵內在的崩解與結構的瓦解；然而，這些如觸手般四散的髮絲，也像是她向世界無聲地伸展的情感與求救訊號。她的孤獨，不受限制的情感，在這片由髮絲編織而成的藍色海洋中被具象化了——既柔軟，又危險。
髮絲所圈構的圓，不只是視覺上的重點，更像是將吉茵珂絲與世界區隔開來的結界。她處於其中，世界於是靜止；但也正是在這裡，觀者得以窺見她最脆弱、也最神祕的部分。
🏙️ 菲艾與凱特琳：上下城之間的碰撞與交會
🔍 延伸註解：關於吉茵珂絲散開的髮辮
頭髮在文化人類學與神話中常象徵魔力、生命力、身分、靈性與社會規訓的界線。在這個畫面裡，吉茵珂絲仰躺於地，長長的藍色髮辮如水波般向外輻射，構築出一個彷彿自我封閉的圓形場域。這不僅是一個構圖上的選擇，也像是心理創傷回溯的「神聖空間」。
辮髮本是秩序與控制的象徵，如今全然鬆散，象徵內在的崩解與結構的瓦解；然而，這些如觸手般四散的髮絲，也像是她向世界無聲地伸展的情感與求救訊號。她的孤獨，不受限制的情感，在這片由髮絲編織而成的藍色海洋中被具象化了——既柔軟，又危險。
髮絲所圈構的圓，不只是視覺上的重點，更像是將吉茵珂絲與世界區隔開來的結界。她處於其中，世界於是靜止；但也正是在這裡，觀者得以窺見她最脆弱、也最神祕的部分。
維克特的完美通往死氣沉沉的未來，吉茵珂絲的終局趨於全部瓦解、毀棄，無論哪一條路徑都導向了停滯。上城和底城該何去何從，現世生活是否有別的可能？我最喜愛的兩個角色，凱特琳與菲艾，正是為此而掙扎。
上城和底城是對立的城市，也是雙生子。凱特琳來自皮爾托福，菲艾出身佐恩，兩個截然不同的城市，兩套完全不同的價值。凱特琳世家大族的背景，擁有機會，也渴望證明自己。凱特琳的議員母親給予了她良好教養，凱特琳想要把世界變得更好，純真信念在初生之犢身上更顯堅不可摧。
第一季有個鏡頭銜接讓我非常在意。身影快捷，射擊準確，童年的凱特琳拿下了射擊比賽的獎盃，質疑對手執法者格雷森（Grayson）放水。格雷森是一心想要維持上下城平衡而在理想與現實遊走的協調者。兩人因此有了「學會使用武器的意義」的深刻對話，格雷森認為使用武器能保護民眾、為城市效力，便已經是她的獎賞，而格雷森也對年輕的吉拉曼恩提出了她的問題：妳練槍又是為了什麼？
鏡頭隨即銜接到成年的凱特琳。她為了追索走私與爆炸案的線索，進到了惡名昭彰的斯蒂爾沃特（Still Water）監獄。初遇菲艾，即將與底城有實實在在的碰撞。我們看見凱特琳跨越了那條富含象徵意義的紅線：這邊、那邊；我們、你們。凱特琳跨出這一步，接下來的節奏變得飛快。菲艾以華麗大膽、無所拘束的「跑酷」進入佐恩。凱特琳試圖跟上，我們早已知她的靈活敏捷，然而來自皮爾托福的身體在此處卻顯得過分長手長腳，突出了階級慣習進入差異極大的世界時的不協調。這般進入底城的真實經驗，想必也在凱特琳內心留下了銘記。光潔美麗的上層世界所見不到的痛苦與不幸，在凱特琳極其執迷的研究資料裡不可能沒有，然而真正見到、呼吸到這空氣時，幾乎要將人淹沒。
凱特琳跨越了那條象徵的紅線
菲艾曾以「油與水」不能相容比喻上下城的差異，也是凱特琳與菲艾兩人的矛盾關係。說這段話的時候，她們在大雨之中。雨是飽滿的情感，在雨中的人，不分階級一樣狼狽不堪。這一場雨，說明了凱特琳與菲艾看似截然不同，兩個人所擁有的善良心地卻是極為相似。
💔 純真與怒火之間：親吻與召喚初心的瞬間
第二季，失去母親的凱特琳必須快速成長，她的怒不可遏，以及抱憾終身的永恆空缺，既化成復仇的恨意，也變成必須觀察大局、有所作為的巨大壓力。凱特琳身為皮爾托福重要家族的繼承人，必須放下自以為是的天真衝勁，要盤算、要深謀遠慮，而純真也逐漸淡去。
直率的菲艾，因而成為了凱特琳初心的重要提醒。追思會的混亂之後，臨時帳篷邊，本來士兵還在為凱特琳檢查眼睛，凱特琳注意到菲艾，立刻遣開士兵，展現了想維持形象卻有點手足無措的模樣，凱特琳變成指揮官之後，這樣的形象將再難得見。凱特琳沉於悲傷，菲艾輕碰她的臉頰，拭去她的淚水，安慰似乎輕輕融化了一點銳利的情緒。
菲艾總是這樣為凱特琳踩下煞車。見到急切想追捕吉茵珂絲的凱特琳，漸因憤怒而身陷邊緣，總以他人需求為先的保護者菲艾難得展現了脆弱，向凱特琳說出了她的心聲：希望凱特琳不要改變。這幾乎可視為對凱特琳純真之心的召喚。我想，這也是凱特琳決定靠近，儘管三番遲疑、停頓，卻終於親吻菲艾的理由（這個吻，我們足足等了三年），像菲艾總是拭去她的淚水一樣，她想分擔菲艾的悲傷，主動的回應宣告「我們」應是一體，嘗試不要任由憤怒與哀傷擺佈，即便外在世界的險峻條件並沒有改變，而考驗才正準備來臨。
配音《奧術》角色凱特琳・吉拉曼恩的演員梁佩詩（Katie Leung），在《奧術》上映前，曾接受粉絲提問。問題是「她會選擇什麼歌曲來描述第二季裡的凱特琳」。Katie的回答非常認真，畢竟有不能透露太多資訊的前提，想必是需要仔細斟酌。我非常喜歡她的答覆，其中有一首是Laufey的〈From The Start〉。
Laufey〈From The Start〉| 官方MV
不管是永遠能對菲艾展現脆弱的凱特琳，手足無措的凱特琳，還是被怒氣與復仇蒙蔽的凱特琳，因為菲艾，凱特琳總是能重新修正軌道。〈From The Start〉歌詞有一句「Confess I loved you from the start」，若從凱特琳的角度出發，菲艾對凱特琳的意義竟也獲得了絕佳的詮釋。
動畫沒有一幀多餘，每一個畫面都是精心設計。回溯凱特琳與菲艾前往議會前，最是滿懷希望的一刻：凱特琳的房內。當時，凱特琳獲得了議員母親的承諾，願意給凱特琳與菲艾前往議會彙報案情的機會，希望議會對底城（如今已是希爾科的犯罪集團所控制與打造的佐恩），以及民眾生活的真實處境有所體諒與了解。擁有眾多科技與武力優勢的上城皮爾托福不該掀起戰爭。動身前往議會之前的空檔，凱特琳與菲艾躺在同一張床上。菲艾說到了和爆爆的前塵往事，她們相互對視，兩人自在側躺而曲起的身體，合而觀之竟也像是一個圓，而畫面結束在她們的彼此凝視。
凱特琳對底城懷有深刻同情，一心想要雙城能找到和平共處之道，即便後來凱特琳背負血海深仇，她對不擇手段的做法也不能完全同意。在維克特小型公社一般的地上烏托邦外，久別重逢的兩人，分屬完全不同的陣營與狀態，菲艾一句「小蛋糕」（Cupcake），把仍一心想要復仇，卻對安蓓薩（Ambessa）戰爭嗜血的慾望而心有遲疑的凱特琳又給帶了回來。
「Cupcake」是凱特琳第一次前往佐恩時，菲艾所起的暱稱。是直觀描述凱特琳個性甜美，卻也有點調戲意味，是來自底城的菲艾對上流社會傻白甜的揶揄。
「必須承認打從一開始就已經愛妳了」，Laufey這樣唱著。菲艾的眼裡所見的都是稚氣未脫、溫暖而無所畏懼的凱特琳，一句「Cupcake」就將那個甜美存在喚回，這便是菲艾對凱特琳最重要的意義：永遠不失的純真之心。菲艾的存在，像是凱特琳生命史的時間戳記，心仍有所愛，信念便不會消亡。
《奧術》展現了多層次的世界，以不同組合顯示二元對立。凱特琳與菲艾，菲艾與吉茵珂絲，更不用說神性與人性、人性與獸性之間的鬥爭，私我與大我，甚至是過去與未來。環形的齒輪不斷轉動，時間的圓使得因果變得難以確認，上城與底城的惡鬥也因此再也無法釐清責任歸屬。
理解善惡一體兩面、難分難解，維克特選擇超越；理解殺人只是循環交替、一再重複，吉茵珂絲選擇斷開鎖鏈。菲艾渴望為吉茵珂絲重寫故事，卻被她反鎖在牢裡，菲艾懊悔她所做的種種選擇，使得生命之中的每個人都離她而去。選擇，是現實世界發展的必要條件，宇宙支線得以歧義紛陳，而化「某種可能」成為了真實。也就是說，選擇某種可能，也就代表放棄其他，因此選擇總是伴隨犧牲，但究竟是傷害他人，還是奉獻自己，就成為了大哉問。
🌌 愛的選擇：犧牲與自由並不相悖
凱特琳打開了監獄的門，一如她初見菲艾。相同，卻又不同。這一次，凱特琳放下對吉茵珂絲的恨意，也放過了自己。凱特琳以最溫柔的機鋒，化解菲艾作繭自縛的心，以交融消弭了對立。
背景音樂King Princess的〈Fantastic〉，歌詞裡提到了「過客」（Passenger）。就在凱特琳與菲艾的這段劇情前，傑西與梅爾（Mel）正好有這樣的對話，梅爾覺得自己只是一個無關緊要的過客，傑西的話倒是可以互文用在此處註解：這世上沒有什麼力量可以控制得了你，你永遠不會是個過客。
King Princess - “Fantastic”
菲艾總是為他人設想，凱特琳調離監獄守衛，已預想菲艾會如何行動，若不是吉茵珂絲將菲艾反鎖監牢，菲艾很可能會跟吉茵珂絲一起離開。可以這麼說，凱特琳對菲艾的愛，做出了寧可失去她的選擇。意識到選擇的後果並且承擔，也就使得選擇誕生了新的意義，不再是為了自身，而是真正看見了他人的存在與需求，那或許也就是愛能成就的最深刻的奉獻。凱特琳與菲艾，來自兩個截然不同的城市，擁有兩套完全不同的價值，然而她們彼此凝視，真正看見了彼此。
🔥 指縫裡的泥：生命的共行與依偎
最終，塵埃落定，因為有選擇與犧牲，事物終究沒有完美的結局。有人逝去，而另一個宇宙支線不會成真，即使在那個宇宙裡也總是已經先有了缺憾。告別過去是必要的犧牲，雙城的未來仍變動不居。未知的狀態令人不安，卻也表示未來向各種可能性開放。
但在這裡，就在此刻，赤腳的菲艾待在吉拉曼恩的宅邸的壁爐前，哼著母親曾哼的調子。凱特琳問菲艾，她是否還與自己並肩作戰，菲艾答：「我就像是妳指甲縫裡的泥，Cupcake，怎麼洗都洗不掉。」
故事尚未結束，歧路既無路標，只能透過肉身在現實裡不斷碰撞，選擇，並承擔一切後果；指縫裡的泥，也代表所經歷的一切從來都不容易。任由世界循環往復，我們在此刻緊緊相擁，互相依偎，在壁爐前烤一會兒火。並且把〈From The Start〉，加入你的《奧術》歌單裡。
當然也別錯過精彩的《奧術》美術設定集
The Art and Making of Arcane
（本文同步刊登於桃園電子報副刊）
（圖片來源：Netflix、Arcane Wiki）
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