樂遊原

　　韓國作家金彥洙的《謀略者》（설계자들，The Plotters），將歷史上改變政局的陰謀論，推衍成一個由謀略者策劃暗殺與攻擊，以及各式犯罪掮客與殺手所組成的地下世界。 　　誰殺了誰，或是幕後黑手的真貌，不是故事的焦點。作家的企圖似乎是探索這套地下秩序，如何與南韓的政治變遷及資本社會相互作用。讀完之後留下的感受很矛盾，雖欣賞小說提出的命題，也對地下世界的架構多所期待，卻覺得這套應該要精密的犯罪系統，未能充分展現權力運作的幽微與人物的複雜。反倒是主角來生那些無法安於現實的遲疑，以及最終看似徒勞的反抗，更讓我留下印象。技術純熟的殺手，何以突然無法心安理得？當命運似乎全由他人安排，個人的選擇還有意義嗎？ 殺手與沒有讀者的圖書館 　　故事的主角來生，是一名職業殺手，自幼由綽號「狸貓大爺」的老人收養，在一座藏書浩繁的圖書館裡長大，這座圖書館是接受暗殺委託的基地。來生在此接受訓練，學習如何執行暗殺任務。 　　仔細想想這不是有點矛盾嗎？書籍本該是通往知識、想像與理解的入口，此地真正的業務卻要求人們必須要「完全」依照指令完成工作。來生私下學會識字，還曾因懂得讀書讓狸貓大爺大發雷霆。為什麼生氣呢？我不由得認為，這是因為這象徵了來生有可能保留他對人生的思考與感受能力，平日只願意朗誦百科全書的狸貓大爺必定隱隱然了解個中差異。 　　這也造成了來生為何完全無法安於自己的位置，即便他技術純熟，也熟悉工作風險。來生不見得說得出什麼大道理，但那些在小說排版上特別突出的來生的內心獨白，總讓人感覺他與所處的世界之間，存在著一段無法消弭的距離。這樣的特質，隨著故事裡接連發生的死亡與權力鬥爭，左右了他的命運。 世界的背面 　　圖書館也不過是龐大地下社會的環節之一。在這個世界裡，「謀略者」負責規劃暗殺計畫，殺手負責執行，從事追蹤與監視的是「影子」，還有清除者（處理屍體的人），構成一套分工精密的犯罪產業。即便是最末流的工作，也能嚐到從大魚嘴邊漏下來的渣滓。 　　新聞與歷史紀錄呈現的是世界的表面，世界背面那張發號施令的「椅子」究竟由誰坐著？層層外包、互相勾連的權力關係，使得連執行命令的人也未必知道自己究竟為誰工作，甚至連看似身居高位的人，恐怕也不見得掌握全貌。 　　這樣的設定自然有吸引力。它把我們對政治交易、歷史疑案乃至偶然事件的猜疑，轉化成似真似假的觀看方式。一切早有安排，無人知曉某些事故或意外死亡的作用，...

⚠️ 本文含劇情關鍵內容，請斟酌閱讀。 　　 「但這才是魔法的真面目——卑劣、墮落、變態。長官，歡迎光臨耶魯大學。」 　　《地獄反轉》裡，亞麗絲依然毫不客氣地批判現況。 　　比起第一集《幽靈社團》逐步揭開耶魯祕密社團背後的魔法奧祕，第二集少了初見的驚奇，故事變得龐雜。續集，尤其是準備進一步發展系列的作品，似乎很容易面臨這樣的問題：真正進入關鍵劇情以前，人物與支線必須先行鋪陳，輻射的許多線索，不知何時才能綰合。如何取捨、分配篇幅，既考驗寫作者，也考驗讀者的耐心。 　　第一集「顯影」了現實階級與權力的運作，第二集更吸引我的，是「人」本身。亞麗絲、達令頓乃至於忘川會裡的其他人，都稱不上純粹的英雄。他們各自背負沉重的過去，也因此，《地獄反轉》反覆追問的已不只是力量本身如何運作，而是人在看見力量的真面目之後，究竟會做出什麼選擇。 讓已經擁有一切的人得到更多 　　《地獄反轉》裡，訓練尚且不足的亞麗絲，陰錯陽差之下，竟已可算是忘川會現場監督人員的第一把交椅。置身體制脈絡，獲得權威的她，卻沒有因此磨去原本的尖銳，反而直接質問：「這個就是你們使用魔法的目的，對吧？服務那些有權有勢的人，讓那些已經擁有一切的人得到更多？」祕密社團彼此之間並不真正合作，而是各自培養勢力、保存祕密；唯一共同建立的忘川會，截至目前為止，存在的最大效用，說穿了也只是負責收拾魔法失控後留下的爛攤子。 　　更有甚者，當魔法模糊了可能與不可能的界線，也鬆動了道德邊界。財富、權力、理想工作、欲望的對象乃至生命，只要有能力取得，人便很容易忘記初衷與底線。魔法服務私欲，忘川會名義上肩負監督之責，實際上卻更像是在「維持現狀」，掌權者做的種種終究能被包裝成「為了大局著想」。 　　「歡迎光臨耶魯大學」因此格外嘲諷。真正的問題從來不只是魔法，而是權力本身。魔法張牙舞爪，權力更擅長的是擦脂抹粉、隱去形跡，甚至替人的欲望找到堂而皇之的理由。 逃避雖然可恥，但是有用？ 　　我喜歡亞麗絲的原因，是因為她充滿缺陷。「找到出口，趁真正的麻煩還沒黏上之前快點逃，途中順手牽羊幾件值錢的東西」，是她一路活下來的生存原則。從小能見到別人看不見的亡靈，卻沒有得到適當引導；年少時又被捲進毒品、暴力與不對等的關係。當死去朋友的幽靈進入她的身體，她們共同殺死那些曾經傷害她們的人，當初亞麗絲雖也驚愕困惑，但沒有鎮日垂淚懺悔，只是因獨活而充滿罪惡感。 ...

⚠️ 本文含劇情關鍵內容，請斟酌閱讀。 　　「祕密社團」總是有點迷人。尤其像耶魯這般長春藤名校，本來就是菁英養成的重要場域，進入校園已是經過篩選，頂尖學歷又為未來加上一層光環；同儕與校友形成的人際網絡，日後更散布到政治、金融、法律、媒體與學術等各個領域，原本已有優勢的人將輕易地延續優勢，什麼願望皆如有魔法、彈指而成，更讓人想一窺那些校內時期封閉而神祕的聚會。 　　《幽靈社團》便從此處展開進一步的想像與設定，如果耶魯學園確實存在的祕密社團，真的掌握魔法呢？運用人類的內臟占卜來預測金融市場、聚斂財富；透過降靈術復活骸骨，以幽靈組成的線民網絡刺探商業情報；甚至化獸師還能進行政治暗殺？循故事脈絡開展，魔法不再只是奇幻元素，已成了財富與人脈等等實質影響力的「直接化身」。 　　我不禁要想，也許這更折射出現實世界裡的權力比魔法還更無所不至。它藏在名校光環與階級之中，毋需宣告自己的存在，便能使人不自覺地為之服務。小說讓無形的力量顯影，使原本潛藏的事物再也難以忽視。 顯露的特權：誰來承擔儀式的風險 　　剛剛進入《幽靈社團》的故事，我便惶惶然感到了不安。倒不是擔心骨粉與石灰所繪製的魔法保護圈有所疏漏，也不是主人翁亞麗絲對監督程序好像不太熟悉，連是否正確記誦防禦符文也滿懷質疑；不是因為臟卜師把眼前內臟搓來搓去的景象與氣味令人反胃，甚至也不是灰影（鬼魂）的逼近、遠方異常的爆裂聲響所帶來那種好像有什麼東西即將闖入儀式現場的急迫感。 　　真正令人不安的是對他人身體近乎漠然的態度。為了讓預測股票市場起伏的占卜儀式更加精準，祭品要吃下白鴿心臟與各種苦味香草，而活人的內臟比動物更適合占卜，於是乎該祕密社團經常利用被社會排除的人來設祭，像是不斷進出急診室、監獄與精神病院的病人或流浪漢。被擺佈的人渾然無知，也可能隨時命喪黃泉。推動儀式的諸般利誘與欺詐，都是為了讓原本已有資源的人取得更多資源。 　　魔法促成了階級壁壘的運作，富裕學生進入祕密社團，獲得普通人無法接觸的力量；畢業後把持政商資源，再把財富與關係餵養回社團，就連進行魔法儀式所可能付出的風險，也可以外包給弱勢者承擔。亞麗絲所屬的「忘川會」雖負責監督這些組織，忘川會的運作經費卻又仰賴祕密社團的支持，應該可以說，當監督者經濟上依賴被監督者，制度自然很難真正中立。 大學既是階級複製，也是人生仍可能改變的地方 　　不過，《幽靈社團》並沒有把大學只寫...

《萬中選一》（Pluribus）官方海報 （好有力量、好喜歡喔） 伊藤計劃《和諧》<harmony/>書封 ⚠️ 本文含劇情關鍵內容，請斟酌閱讀。 　　伊藤計劃《和諧》描寫一個在「 大災禍 」之後重新建立起來的世界。人類將生命與健康視為最重要的價值，透過高度發達的醫療科技與社會制度，持續監測身體狀況，預防疾病，也盡可能排除危害生命的因素。社會既安全又健康，彼此關懷既是源自規範的要求，卻也是「氛圍」使然，對個體加以束縛。簡而言之，是個體的身體與生活皆不斷受到管理與監視的世界。 　　故事最後提出一個更為極端的方案：既然人的意識、欲望與選擇會帶來衝突與痛苦，那麼只要連自我意識本身都消除，一個真正「和諧」的社會能就此誕生？ 　　Apple TV+ 的影集《萬中選一》（Pluribus）的背景則是與神祕的外星訊號有關，極為迅速的「傳染」，改變了幾乎所有人類。原本獨立的個體，如今共享記憶、知識與意識。人們不再以各自的「我」存在，而成為一個巨大的「我們」。成為了新的集體，也就讓競爭與仇恨幾乎失去意義，原本人類社會的衝突與匱乏，彷彿突然有了解方。 　　兩部作品的設定不盡相同，卻都描繪出令人難以輕易否定的新世界願景。那裡比我們所生活的現實和平與安全，甚至可能更加美麗而幸福。只是消除痛苦的代價是人的欲望與選擇，甚至連「我」本身也一起消失，這不免啟人疑竇，我們究竟「得到了」幸福，還是只是消除了那個會「感到」不幸福的主體？ 通往幸福的路：沒有「我」，與只有「我們」 　　《和諧》與《萬中選一》最容易讓人聯想到的共同點，約莫就是「個體的消失」。但若細想戲法的奧妙，兩部作品處理「個體」的方法其實正好相反。 　　《和諧》的終點是讓構成「我」的自我意識不再運作。人的身體仍然存在，生活也繼續進行，卻不再有一個在內部決定「我想要」或「我不要」的主體。《萬中選一》則是把無數個意識合而為一。原先屬於不同人的經驗，被吸收進共同的「我們」之中。應該可以說，《和諧》像是從無數個「我」走向沒有「我」；《萬中選一》則是從無數個「我」變成唯一的「我們」。 　　一個世界沒有真正的主體，另一個世界則只剩下一個巨大的主體。然而對原本的人而言，結果竟十分相近，亦即個體不再是世界運作的基本單位。兩部作品都將我們習以為常的前提倒轉過來：社會真的一定要由一個個獨立的人所組成嗎？ 不必選擇，也就不必痛苦 　　人的痛苦...

⚠️ 本文含劇情關鍵內容，請斟酌閱讀。 　　讀完桐野夏生的《OUT》，雅子最終走向未知世界的結局，實在過癮。女性主義對女性主體性的追求，是一條擺脫社會既定身分、重新定義自我的荒野之路。然而，《走向荒野》卻把「荒野」重新放回最熟悉的家庭脈絡，「女性出走」的意義因而變得更加複雜。 　　主角森村朋美是一名全職主婦。丈夫浩光外遇連連，兩個兒子也不尊重她。生日當天，精心打扮、安排聚餐的朋美，迎來的竟是家人的冷嘲熱諷。忍無可忍，她開車離開餐廳，從東京附近一路前往長崎。生活令人窒息，但拋下丈夫與兒子，似乎沒有她想像得困難。 　　相較於《OUT》透過殺人事件，讓女性被迫直視生活裂縫，《走向荒野》的出走顯得「日常」許多。雅子拿起廚房的刀，在原本操持家務的空間分屍；朋美則握住方向盤，將原本為丈夫服務的汽車開往自己想去的地方。兩人都將過去「服務家庭」的能力轉化為自己的力量，拒絕繼續接受那份看似理所當然的生活。 主婦的反抗：家人的便利，是誰的人生？ 　　《OUT》最有力量的部分，在於揭示女性勞動與個人價值之間的不對等。雅子與良江的家庭都憑恃她們才能運轉，卻沒有人真正看見她們作為獨立個體的需要。朋美不必承受低薪勞動的雙重負擔，但家庭裡的權力並不因此更加平等。 　　好比汽車看似是家庭共有的財產，實際上卻主要用來滿足丈夫的需求。直到朋美驅車前往高速公路，它才真正成為她自由移動的工具。有趣的是，妻子開走汽車，浩光為了赴與高爾夫球俱樂部美女的週末之約，急忙買了一台紅色高級名車。朋美必須藉由汽車逃離原有的生活，浩光卻能透過消費，確保自己的享樂不因妻子的離開而改變。經濟權力的不對等，正是家庭表面共享資源，實際上卻由丈夫需求主導的縮影。 延伸閱讀：幾乎當了一輩子家庭主婦的布蕾瑪莉，能重新定位自己的生命意義嗎？ 🔗  《清單Hold不住的人生》：你要相信，持續灌溉，土壤裡的花苞正要開 公路上的意外：從自己的困境，看見他人的生命 　　朋美沿途遇見形形色色的人物，有人提供協助，也有人利用她的善意。汽車遭竊，更讓她不得不重新思考，離開家庭之後究竟能夠依靠什麼。對照《OUT》以芙蘭納莉．歐康納的話作為引言：「會走到絕望之境，是因為拒絕擁有各種體驗。」前所未有的體驗打破了朋美習慣的生活範圍，她逐漸發現，自己並非只有妻子與母親兩種身分。 　　旅途中的重要轉折，是...

　　海萊因的《4=71》，探索雙胞胎神祕心靈感應的科幻設定相當直覺。雙胞胎間的心靈感應聯繫即時，不會因距離而延遲；「歐提賈火炬」的飛船技術則讓星際旅行變得便宜又快速。於是，「長程基金會」得以投入「生存空間計畫」，派遣人類前往宇宙尋找適合居住的新世界。 　　長程基金會發展研究的動機倒是不太符合常情（也更有意思了），因為他們賺錢賺得太快，用錢的速度跟不上累積財富的速度，因此常把資源投入非常遙遠、甚至當下看不出用途的計畫，「生存空間計畫」就是其中一例。 　　對青少年而言，出航是夢寐以求的冒險，但雙胞胎誰該搭上飛船，誰該留在地球？一番波折後，阿湯搭上火炬飛船，阿派留在地球。然而星際旅行不僅只有未知的挑戰，還必須面對相對論揭示的時間差。 　　就物理學而言，如果某個觀測者測得兩個事件同時發生，就稱這兩個事件具有「同時性」。從相對論觀之，「同時」並不是絕對的，「時間膨脹」對高速移動的阿湯而言，旅程經過的時間比較短；對地球上的阿派而言，同一段旅程卻可能已經過去了漫長歲月。也就是說，不同運動狀態的觀測者，可能對同一組事件有不同的判斷。 　　心靈感應是這個故事可以成立的奇怪例外，小說將這種不受時空關係限制的狀態稱為「無關連性」。然而心靈感應雖是即時，大腦本身卻需要時間思考，隨著兩人經歷的時間快慢逐漸不同，彼此之間開始出現「滑移」。滑移，意指心靈感應出現雜訊，最終甚至聯絡不上。其中僅有極少數的人能與地球上的旁枝跨代聯繫。想當然，原本共享相同生命經驗的雙胞胎，終究走向截然不同的人生道路。 　　當故事進入未知星球的探險，這些物理概念也變成真正的生存問題。有些星球有成為樂園的潛力，有些星球則是危機處處的地獄。在旅途中有人成家，卻也陸續有船員折損，同時期出發的其他飛船更早已失去聯繫，生死不明。 　　繼續前進，意味必須承擔更多未知的風險，但開拓地球未來的遠大目標是旅程無價的理想。現實條件是航行如此遙遠，原本負責與地球保持聯繫的雙胞胎，如今也只剩下阿湯與阿派的後代之間還能維持。若再發生意外，甚至可能無法把探險成果傳回地球。 　　也就在進退兩難的時刻，前面那些看似抽象的研究重新發揮作用。長程基金會原本只是為了解決生存空間問題而投入資源，卻因旅程條件有機會深究心靈感應現象。心靈感應不只是方便星際通訊的超能力，其不受時空條件所限的特性，也帶來思考的革命。心靈感應促成對「同時性」問題的鑽研熱誠，於是達成人類...

　　伊恩・M・班克斯筆下的「文明」（Culture），是銀河中的龐大社會。人類與高度人工智慧共同生活，物質幾乎取之不盡，金錢因此失去意義，人們也不必藉由勞動換取生存。和我們熟悉的世界相比，稱這個消除了貧窮與剝削的文明為烏托邦，似乎也不為過。 　　《遊戲玩家》是「文明」系列的小說之一，也是相當容易進入這套龐大世界觀的敲門磚。主要劇情是跟著傑出的遊戲玩家傑諾．葛古前往阿札德帝國，參加同樣名為「阿札德」的遊戲。這套遊戲牽涉領土、資源、軍事、結盟與機運，更直接決定帝國的官職與階級，最終贏家甚至可能取得皇位。表面上是玩家彼此較量，背後碰撞的卻是不同社會對權力與秩序的理解。 遊戲反映社會所崇尚的價值 　　遊戲可說是葛古生命中最重要的事，近來他卻有些意興闌珊，好像已經沒有真正「值得玩」的新遊戲。他閱讀古老蠻族留下的遊戲專論，深信一個社會的遊戲能透露其民族精神與思想倫理，顯示該社會的特有精神，葛古對此始終深感著迷。 　　阿札德正是這種想法最極端的驗證。棋盤重現資源分配、軍事調度與領土劃分，遊戲勝負又決定現實中的權力位置，最會玩阿札德的人也就被視為最有資格統治。看似公平，其實是一種循環論證：掌握教育與資源的人更容易成為優秀玩家，而勝利又反過來證明他們「理應」擁有更多權力。坎瑟夫學院院長哈明甚至認為，操縱遊戲、進而塑造現實，本就是統治者的責任。阿札德最厲害之處，也就在於讓政治隱身於「公平競賽」之後。 想要「贏」的渴望 　　「文明」解決了許多熟悉的社會問題，卻沒有讓人的情感與欲望消失。無人機莫林史格提醒葛古，即使沒有貧困與剝削，運氣、心痛、喜悅，人生中的幸與不幸仍然存在。 　　葛古就是很好的例子。他擁有優渥的物質條件，仍在意紀錄與聲望，追求的甚至不只是勝利，而是前所未有的「完勝」。正因如此，他一時接受莫林史格協助作弊的提議。沒想到莫林史格留下了證據，再以公開真相、毀掉名聲來要脅，迫使他接受「文明」原本提出的任務，前往阿札德。 　　葛古因此帶著幾分被迫踏上旅程，卻並非真的毫無興趣。阿札德真正吸引他的，不只是複雜與難度，而是重新賦予勝負以風險與代價。在「文明」裡，人生鮮少真正有「輸不起」的時刻，是以這一場可能失敗、必須冒險，又足以突破自身極限的遊戲，反而格外誘人。 當你學會遊戲，遊戲也開始改變你 　　葛古出發前便覺得阿札德帝國充滿矛盾。帝國暴力卻多愁善感，野蠻卻又世故，極端富有的同時容許赤貧...

　　「人渣」，對社會敗類的鄙稱，指品德敗壞、行為墮落之人。《人蟻之家》故事裡的核心人物吉澤末男不僅沒有反駁，甚至篤定地想：我們毫無疑問是人渣中的人渣。 　　已是日暮途窮，為什麼不反駁呢？因為他們清楚知道，真正讓自己活不下去的，往往還不是別人如何看待「人渣」，而是一個又一個由金錢直接或間接造成的困境，他們一次次落到必須偷別人的錢、背叛別人的好意的地步。 　　 「如果我有這些錢的話，我也會很善良。超級善良。」 看過《寄生上流》，大概很難忘記這句話背後的語境。貧困是一片荒蕪，住在擁擠破敗的地方，家庭無法提供照顧，沒能念完學校，也無法建立穩定的人際關係；沒有學歷與工作能力，最後連吃住都成為問題。人在這樣的環境中長大，不只是缺乏資源，也逐漸失去想像另一種生活可能存在的能力。 　　這也使書名顯得意味深長。日文原題《蟻の棲み家》直譯是「蟻的棲身之所」，中文版《人蟻之家》則選擇顯現故事中的「人」。末男成長於尚未改建的東京都板橋一帶，該地道路盤根錯節，屋舍擁擠，谷地的地勢常有高低差，谷底低陷地面之下的住處不少見，從路上幾乎只能看見屋頂，像是末男的朋友家就是必須沿生鏽金屬梯一路往下，才能抵達玄關，進入井底般潮濕陰暗的居所。身處社會下層的人，也彷彿真的棲居於土地之下，像螞蟻築巢，通道與結構確實存在，卻不容易被地面上的人看見。 　　末男每次從谷底探出頭來，總會為眼前豁然展開的一小片藍天感到驚異。真實生活的天空當然不會永遠晴朗，但那片藍色始終深植在他的記憶裡。或許也可以說，即使困頓才是生活的常態，末男沒有完全失去對另一種人生的嚮往。 　　望月諒子沒有將《人蟻之家》寫成單純控訴貧富差距的小說。帶著讀者向地下走去的是自由記者木部美智子。當媒體追逐兩名女子遭槍殺的熱門案件，忙著把被害者身世整理成容易傳播的悲情故事時，木部原先投注心力的，反倒是一樁不起眼、手法又拙劣的食品工廠勒索案。 　　她探訪現場、訪問相關人士，也熟練地與警方及其他媒體工作者交換資訊。一般新聞往往必須迅速將事件壓縮成可以理解的故事，諸如誰是被害者、誰是加害者，同時以煽動的標題與報導方向，暗示閱聽者應該對誰產生同情或憤怒。木部美智子的調查路徑與格局卻不肯服從此般社會惰性，她花很多心力把被省略的部分重新展開，追索家庭、教育、工作、人際關係與一次次選擇的來處，重新建立脈絡。 　　在我看來，吉澤末男與長谷川翼，是非常值得玩味與對照...

　　《月光之東》最好看的是人與人的交織，互相觀察映照出的某種印象。 　　作者宮本輝的功力，在於編織這些千絲萬縷的關係，文字精準、恰如其分，吸引人一頁一頁看下去。他利用大量的對話與萬花筒般的人物折射角色切面，避開推理小說容易為情節而服務的生硬角色，凸顯人物的複雜與立體度。一個懸念貫串全作，吊住讀者胃口。我們陷入重重謎團之中渴望撥雲見日，同時共感遭逢巨變的人物如何艱難地整頓自己。然而看到最後，推理的色彩漸漸淡去，反而生出一種理解，理解人的種種面貌與選擇之難，叫我們學會寬容。 　　故事從死亡開始，加古慎二郎的太太突然找上加古的國中同學杉井純造，加古慎二郎不久前在巴基斯坦喀拉嗤的旅館裡上吊自殺了。加古與杉井兩人雖是舊識，但已二十多年沒有來往，甚至沒有參加喪禮，對於加古太太的來訪確實意外。 　　原來出差喀拉嗤的加古先生並非獨宿，而是與一位塔屋米花女士在一起。加古太太手上有五封信封上署名杉井純造，裡面其實是塔屋米花的信件，她才循著信封上的地址找來，想要了解丈夫自殺的線索。塔屋米花、加古、杉井都是國中同學，但米花很早就轉學失去聯絡，對於冒名的信件，杉井先生也是丈二金剛摸不著頭緒。自此，小說藉由加古太太和杉井先生兩條故事線，帶我們找尋塔屋米花這位神祕的女子⋯⋯ 沒有使用的車票 　　雖說米花轉學以後就失去聯繫，但杉井先生一直保留那張三十七年前，從糸魚川到信濃大町的車票。米花轉學之前說著「嘿，來找我，到月光之東來找我。」而後漸漸遠去的背影，一直縈繞在杉井心中。 　　那天，杉井買了車票卻沒有踏進檢票口，也沒有把票退掉，而是一直保存著這張無用的車票，幾經搬遷、結婚，都一直帶在身邊。杉井自己也不明白這些舉動的原因，也許是怯懦、不捨，或放不下的迷戀⋯⋯。三十七年後的今天，他終於踏上尋找米花的旅程。一個國中男孩的初心，埋藏數十年後重新跳動。 美貌中有一種淒厲 　　米花從小就是個美女，父親是五官深邃，電影明星一般的美男子，母親有一種沉穩的美麗，一家人以一種格格不入的存在感生活於小鎮之中。父母相差二十幾歲、少與他人往來，加上米花還有一個因腦瘤體弱的妹妹，一家人總是小鎮議論的中心。此外，米花六歲的時候，曾經失蹤兩天，這起事件，也成為米花另一種原罪，和陌生男子獨處兩天的惡意臆測如影隨形。別人口中的米花從來就大過於真實的米花。 　　在訪查的過程中，杉井找到了米花曾經打工過的合田牧場，負責人合田澄惠曾是米花...